On a appelé musique pop ou pop-rock la musique produite internationalement à partir des années 50-60, sous l'influence principale des nouveaux rythmes anglo-saxons et de la chanson franco-italienne. Au Pays Basque, ce sont surtout les interprètes de la « nouvelle chanson basque » qui ont introduit ce type de proposition musicale (plus pop que rock) dans notre culture populaire, comme ce fut le cas pour la « nouvelle chanson » catalane, castillane, galicienne, etc. L'assimilation la plus authentique du pop-rock en groupe correspondrait à l'époque des groupes musicaux, dans les années 60, et le rock le plus authentique s'installerait dans les années 70, pour dériver, dans les années 80, vers le punk, le noise et les dizaines de variantes que la musique considérée comme « jeune » a connues et connaît, pratiquement dans le monde entier.
Si, aux débuts de la pop basque, c'est surtout l'utilisation de la langue basque qui lui a donné une certaine spécificité, une certaine autonomie, la plus grande différence ou personnalité propre a été obtenue en mélangeant les instruments électriques et électroniques utilisés pour faire de la musique avec des instruments basques traditionnels (txalaparta), plus modernes (trikitixa) et d'autres variantes similaires. Le lyrisme du répertoire traditionnel transposé dans les chansons actuelles et, à l'autre extrême, le radicalisme ou du moins la dureté, dans la forme et le fond, de nombreux groupes de rock basque, ont également été reconnus comme des formes d'autochtonie.
Parmi les chanteurs basques pionniers, Mikel Laboa (surnommé « Azken » à ses débuts), a cité des personnages historiques tels que le chanteur argentin Atahualpa Yupanqui ou l'Américain Bob Dylan comme deux de ses principales influences. Benito Lertxundi a toujours mentionné Elvis Presley ou The Shadows comme influences et a enregistré en basque une composition du chanteur-compositeur pop écossais Donovan. Xabier Lete a reconnu l'influence des chansons francophones, par exemple de Georges Brassens, sur ses chansons. Quant à Lurdes Iriondo, elle a été comparée à plusieurs reprises à Joan Baez.
À l'époque des ensembles musicaux, l'Urrentxindorrak de Bergaratar a traduit en basque la célèbre chanson populaire Anushka, ou Atahualpa Yupanqui lui-même en Gurdi ardatzak. Erlak fit de même avec Those Were The Days, de Mary Hopkins, sous le nom de Bakardadea, et le groupe Negu Gorriak répondit à leur Kennedy gure laguna zan des décennies plus tard. Ameslariak a repris en basque Les Surfs, Nina et Frederick et Los Brincos. Ce ne sont là que quelques exemples de l'influence lente mais inexorable du pop-rock international sur la chanson basque et euskaldun contemporaine qui, en plus d'utiliser indistinctement le basque et l'espagnol (et plus rarement le français en Iparralde), passe fréquemment à l'anglais, une habitude linguistique aujourd'hui très répandue parmi les nouvelles générations du pop-rock.
Cette première vague de nouvelles chansons basques était composée, entre autres, du grand pionnier de l'Ipartaran, Michel Labèguerie, qui enregistra pour la première fois en 1963 ; du collectif Ez Dok Amairu, avec certains des noms déjà cités et d'autres comme les frères Artze, les Irigarai, Julen Lekuona, etc. Le Quatuor Soroa (qui traduisit en basque des chants anglo-saxons), Ameslariak, Oskarbi, Bozkari, Naikari, Estibaliz, Maite Idirin (interprète à ses débuts des chants de Yupanqui en basque, traduits par le poète rupturiste de Bilbao Gabriel Aresti), l'Ipartarra Estitxu, Amaia Kasasola, Bittor Egurrola, Txomin Bengoa, Antton Valverde et bien d'autres encore.
Traduit avec DeepL.com (version gratuite)