Donostiako Udal Musika Kontserbatorioko piano-jole eta piano-katedraduna, 1955etik 1983ra, hil zen urtera arte.
Jose Antonio Medina Labrada. Sevillan jaio zen, 1926ko urriaren 31n, eta Donostian (Gipuzkoa) hil zen, 1983an.
Txiki-txikitatik erakutsi zituen musikarako dohainak eta bokazio artistiko goiztiarra. Modu pribatuan hasi zen pianoan, Mercedes Murielekin, eta 9 urterekin Sevillako Musika Kontserbatorioan sartu zen. Clara Peraltóren ikasgelan izena emanda geratu zen. Harekin egin zituen piano-ikasketak, eta 15 urterekin Karrera Amaierako Saria lortu zuen. Ordurako bazituen atentzio handia ematen zuten ezaugarriak: piano-teknika sendoa, musikarako sentiberatasun fina eta interpretatzeko gogo bizia. [1]
Irakasle ikasketak egin zituen Sevillako Unibertsitateko Filosofia eta Letren Fakultatean, eta 1945ean Irakasle Ikasketetarako Oposaketak irabazi zituen, Espainia mailan seigarren geratu zelarik. Ez zen lanean hasi, oso argi baitzuen bere bokazio musikala. Aldi berean, lehen kontzertu publikoak eman zituen.
1945ean, Malagako Elkarte Filarmonikoak bost urtean behin antolatzen zuen Barranco Saria irabazi zuen.
1946an Bartzelonara joan zen bere musika prestakuntza zabaltzera. Han Moorekin ikasi zuen. Frank Marshall (1883-1959) eta gero Goi Mailako Udal Kontserbatorioan Carlos Pellicerrekin, non 1951n Birtuosismoko Diploma lortu zuen Ohorezko Aipamenarekin. Aldi berean, Kontrapuntua, Fuga eta Konposizioa landu zituen Mtrorekin. Joaquín Zamacois (1894-1976).
Orduantxe aurkeztu zituen Piano, Kantu eta Pianorako bere lehen musika lanak, Koralak eta Flauta eta Pianorako sonata bat, eta horietako batzuek, Humoresca edo Impromptu kasu, oso harrera ona izan zuten kritikaren eta publikoaren aldetik. Béla Siki pedagogo hungariar ospetsuarekin ere lan egin zuen (1923). Bartzelonan piano-interpretazioko ikastaro bat eman zuen, eta oso eragin positiboa izan zuen.
1952an, Bartzelonako Udalaren beka bati esker, Sienara joan zen Mtrorekin pianoa hobetzera. Guido Agosti (1901-1989) Chigiar Akademian. Ondoren, Napolira joan zen, eta han Moorekin lan egin zuen. Paolo Denza (1893-1955).
Italiatik itzuli zenean, Bartzelonan, Sevillan, Palman, Granadan eta Espainiako beste hiriburu batzuetan eman zituen emanaldiak.
30 urte bete baino lehen, ohikoa ez zen errepertorioa zuen, eta piano-literatura unibertsaleko obrarik adierazgarrienetako asko biltzen zituen, klabezinistetatik hasi eta XX. mendera arte.
Oso interesatua eta musika-hizkuntza berriei irekia, konpositore garaikideen errepertorio zabala bereganatu zuen, horietako batzuk orduan oso ugariak ez zirenak (Auric, Honegger, Ibert, Poulenc, Bartók, Hindemith, Khachaturian, Caggiula, Casella, Malipiero, Respighi, Pickalli).
Beti eskaini zien atal garrantzitsu bat espainiar konpositoreei, Albéniz, Falla, Granados, edo Turinaren lanaren errepresentazio zabala joz. Baina orduan hain ezagunak ez ziren maisuen lana ere zabaldu zuen: Manuel Castillo, Halffter, Mariani, Palau, Mompou, Rodríguez Albert, P. Donosti, Usandizaga, Beobide, Garbizu edo Escudero.
1954ko uztailean Zilarrezko Domina irabazi zuen Condal Hiriko I. Ars Nova Nazioarteko Lehiaketan, urte batzuk geroago Maria Canals Nazioarteko Lehiaketa bezala ezaguna.
Katedraduna Donostian
1955ean D musikagile eta musikologoak bultzatuta. Norberto Almandoz (1893-1970), Astigarragakoa, garai hartan Kapera Maisuaren Kalonjea eta Sevillako Katedraleko Lehen Organista zena, Donostiako Udalak deitutako Katedrarako oposizioetara aurkeztu zen.
Harrezkero, pianoko katedradun gisa aritu zen, Espainiako hainbat eskualdetan errezitaldi eta bira ugari eginez eta orkestrekin emanaldiak eginez, hala nola Donostiako Sinfonikoarekin, Granadako Orkestrarekin edo Sevillako Orkestra Betiko Filarmonikoarekin, eta horietako bakarlari izan zen sarritan.
Horrela, ondorengo urteetan Fa m. de Bachen kontzertua, Mendelssohnen bi kontzertuak, Ravelen biak, Txaikovskiren 1. kontzertua, Schumannena, Gershwinen Fa-ko Kontzertua, eta Khachaturianena bira desberdinetan, azken hau eta Ravsan Sebastianen ezker-eskukoa izanik. Aipamen berezia merezi du Francisco Escuderoren Euskal Kontzertuaren interpretazioak.
Pianista eklektikoa zen. Bere errezitaldietan William Byrd-etik Béla Bartòk-era entzun zitekeen, Federico Mompou-tik Tomas Garbizura.
Programak hiru zatitan egiten zituen, lehenengoa konpositore barroko eta klasikoei eskainita; bigarren zatia erromantikoei, eta hirugarrena konpositore espainiar, inpresionista eta garaikideei.
Ez zion muzin egin ganbera-musikari ekiteko abaguneari, hala gertatu zenean. Eduardo Hernández Asiain (1911-2010) biolinjotzailearekin bikotea osatu zuen zenbait urtez, eta harekin kontzertu-birak egin zituen Espainiako Elkarte Filarmonikoetan zehar. Hainbat ganbera-talderekin jo zuen. Tronpa, flauta eta piano taldeak, Juan Manuel Gómez de Edeta eta Teodoro Martínez de Lecearekin batera, formazio horretarako obra bat idaztera bultzatu zuen, Sarrera eta Mugimendua, Euskal Herrian hainbat errezitalditan ezagutzera eman zena.
1967an Columbiarako disko bat grabatu zuen José María Beobide (1882-1967) konpositorearen lanekin, bere urrezko ezteiak zirela eta: Intermezzo sinfónica cromático, Seis canciones burgalesas, Gavota eta En Igueldo.
1972an, Euskal Dantzak diskoa grabatu zuen Edigsarentzat, Tomás Garbizuren lanekin (1901-1989): Aurreskua, Hiru dantza, San Juan Zortzikoa, Mutil dantza, Zortzi Dantza, Sagar dantza, Bordon Dantza
1962 eta 1966 urteen artean Donostiako Orfeoiarekin pianista lanetan aritu zen, eta Juan Gorostidi (1900-1968) izan zen zuzendaria. Oroitzapen berezia merezi du Manuel de Fallaren “La Atlántida” hil osteko obraren estreinaldietarako muntaiak, Madrilen, Granadan, Santanderren, Donostian, Edinburgon eta Luzernan.
1960 eta 1975 artean, Donostiako Udal Musika Kontserbatorioko Idazkaritza hartu zuen, eta postu horretatik bertako eta atzerriko artista gazte askoren emanaldia sustatu zuen hirian.
Bere Piano Katedraz gain, 1962tik 10 urte baino gehiagoz Musikaren Historia eta Estetika irakasgaiak eman zituen. Garai hartan ez zegoenez gai horietarako argitaratutako testulibururik, bere Historia eta Estetika liburuak idatzi zituen, baita Forma Musikalak eta Analisia ere.
Eskola horietan Kontserbatorioko Ikasleen Elkartea sortu zen, Jose Antonio Medina Labradak sustatu eta bultzatu zuena, eta oso tresna baliagarria izan zena ikasgela guztietatik sortzen ari ziren balio berriak ezagutzera emateko[2].
Gaitasun didaktiko handiko eta umore fineko gizon entziklopedikoa, Historiako klaseetan eman zuen magisteritzak oroitzapen ahaztezina utzi zuen haiek jasotzeko zortea izan zutenen artean.
José Antonio Medina Labradak, bere garaiko semeak, klabezinista barrokoen obra asko zituen bere errepertorio handiaren artean, bere piano errezitaldietan sartzen zituenak[3].
1978an izan zuen lehen harremana Klabezinarekin, Azpeitian Anchieta Etxea inauguratu zenean. Bertan, S. E.ko Euskal Konpositoreen sonata batzuk eskaini zituen. XVIII.
Ekitaldi honetatik aurrera klabezinezko errezitaldi ugari eman zituen. Horrek lagundu zuen tresna hori zabaltzen eta jendearen artean tresna historikoak berreskuratzearen garrantziaz jabearazten.
Jose Antonio Medina Labrada kultura zabalaren jabe zen, eta, horri esker, klasikoak irakurtzeko aukera izan zuen batxilergoko ikasketetan ikasitako latinean. Arte guztien zale amorratua, Historiaren ezagutzaile handia, intelektuala eta artista langile nekaezin, metodiko eta ordenatu batean nahasten ziren.
Poeta bere denbora librean, 4 liburukitan bildutako ekoizpen sakon batekin, horietako lehena, “Horas sin meta”, argitaratzeko prest utzi zuen.
Konpositore bezala lan ugari utzi zituen.Horietako batzuk kontzertuan eman ziren. 1984ko urtarrilean, hil osteko omenaldi gisa, bere Cantata Alegrémonos en el origen de Cristo estreinatu zen, Tomás Aragüés-en orkestrazioan (1935).
Donostian hil zen ustekabean, 56 urte zituela, 1983ko irailaren 16an. Arrastoa utzi zuen ezagutu zuten guztiengan, bai akademikoki, bai pertsonalki, bere jakinduriagatik, bere tratu atseginagatik eta bere izpirituaren fintasunagatik.
[1] Norberto Almandoz. ABCko kritikoa. 1944ko otsailaren 7a: “Bere aplikazioaren eta konstantzia miresgarriaren fruitu dira eskuratutako mekanismo eta teknika pianistikoa, zailtasun eta estilo desberdineko lanei ekiteko aukera ematen diotenak, hala nola bere programan agertzen zirenak. Musikarekiko sentiberatasun ongi bideratua zuenez, pianista sutsu eta apalak hauxe jo zuen: I.- Beethovenen Ilargi-sonata argia, Sonata Mi m Griegen. II.- Chopinen 2 mazurka. Weberren baltserako gonbita. Kantuaren hegaletan, Mendelssohn-Liszt. Liszten rapsodia hungariarra, 2. zk. III.- Fallako kubatarra. Azokan eta Luis Marianiren Al torneo.”[1]
[2] J.A.M.P., Diario Vasco, “A José Antonio Medina”, 1983ko urria. “...inola ere ezin izango ditugu ahaztu haien esku zuhurretatik eta irakaskuntzan buru-belarri aritu garen belaunaldiak. Guk garai benetan bikaina bizi behar izan genuen berarekin, miresgarriki irakatsitako bere Historia eta Estetika klasetik Kontserbatorioko Ikasleen Elkartea eratzeko ideia sortu baitzen, eta bertan beti aurkitzen ditugu arnasa eta hitz eraikigarriak, noizbait gure ilusioak ahuldu zitezkeenean. Lehen Piano Lehiaketa Nazionalari eman zion baldintzarik gabeko laguntza, ikasleek soilik emandako kontzertuen programazioan musu-truk laguntzeko egin zituen ahaleginak eta “Ecos Musicales” lehen aldizkaria egiteko eman zituen orientabideak gogoratzen ditugu. Donostiako Musika Kontserbatorioak bere irakasle onenetako bat galdu du, eta, gainera, bere pertsona onenetako bat”.
[3] Mateo Albeniz, Bach, W. Byrd, Cimarosa, Couperin, Daquin, Mateo Ferrer, Frescobaldi, Gibbons, P. Larrañaga J.A. Lonbide, Lully, P. Martini, Matheson, Pasquini, Rameau, P. 3. Rossi, Scarlatti, Blas Serrano, P. Soler, Telemann eta Turini.