Artista gipuzkoar polifazetikoa, Donostian jaioa 1942an, Antigua auzoan. Margolaria izateaz gain, errealitatearen ikertzailea, eskultorea, idazlea eta poeta ere bada.
Bi etapa garrantzitsu daude artista honen ibilbide pertsonalean. Lehenengoan, artistak bere lanak oso modu bizian lantzen eta erakusten ditu, arte eskola bat sortzen du eta fisika eta psikologia jungiarreko ikasketak hasten ditu. Baina, lehenik eta behin, Caracasera (Venezuela) joan behar da; han bizi da, familiarekin, eta oso gaztetan hasi zen margotzen, eta bidaiari handi ere bihurtu zen aitarekin batera. Bere lehen maisuak Francisco Javier Garcia Villagarcía margolaria eta Felipe Ugarte industriala dira. Sei urtez Parisen egin duen egonaldia erabakigarria da: bohemia bizi du, biluzik margotzen du Saint Michelen eta aktiboki parte hartzen du 68ko Maiatzean, Joaquin Cerda poetarekin harremana du, Pitxot margolaria ezagutu du, Daliri bisita egin dio Portllegaten... Hasiera batean dena interesatzen zaio: errealismoa, inpresionismoa, abstrakzioa, sinbolismoa, surrealismoa, material desberdinen erabilera: arpillerak, sokak, trapuak... Berriro ere Donostian, arte eskola bat sortu zuen Sahatsaren plazan.
Bere bigarren etapan, proiekzio artistiko hori utzi eta Zen meditazioa praktikatzen aritu zen zortzi urtez, lehenik Japoniako Kamakurako Sambo eskolako Ana Maria Schluterrekin, eta gero Ameriketako Zen Institutuan Kaliforniako Gesshin Prabhasa Dharma Roshi andereñoarekin, 9 urtez. Garai horretan, itxuren mundutik haratago dagoena ikertzen du, indar handiko eta sormenerako askatasun handiko arte bat eginez, hala pintura nola eskultura. Ondoren, bere proiekzio artistikoari ekin dio berriro, eta Rim-Zen, Bat-bateko Iratzartzea erakusketarekin inauguratu du berria. Etapa hau benetako metamorfosia da, eta artistak berak lerro espresionista, minimalista eta esentzialistetara hurbiltzen dela adierazten du. "Ez naiz pintorea, pintatzailea baizik".
1999an, bere emaztearekin, Itziar Montesekin, Ekialdeko Etxea sortu zuen Donostian, Arteetarako eta Izakiaren Sentsibilitate Sakonaren Garapenerako Zentroa, Arterako topagunea, non hainbat diziplina elkartzen diren: pintura eta eskultura erakusketen bidez, baina baita argazkilaritza, sukaldaritza, literatura eta poesia, lore-artea eta ikebana, musika, kontzertu txikien bidez.
Uke Miyajke zen monje budista eta margolariak Alfredo Bikondoaren lana bi alderditan laburbiltzen du: "misteriotsua eta hondogabea, jatorrizko energia, eta kaosa ordenatzen duen arrazoia edo forma, gure arrazoimenari ulergarri eginez, inoiz ez ikuslearen inkontzientea sartzearen kalterako".
Artista hau harmoniaren bilaketa etengabean oinarritzen da, beti presente dagoena bere obra guztietan, isiltasun hunkigarri batez beteak, eta ordenatuak eta oso espiritualak gertatzen dira, ikuslea barne-bidaia batean murgiltzera bultzatzen dutelako. Horretarako, geometria erabiltzen du batez ere, hainbat ehundura eta pintura-geruzaren erabilera zuhurra. Ahalik eta gehien sinplifikatzen du, eta, berak dioen bezala, "lerro bakar batean bada, hobeto. Nik uste dut hori dela benetako artearen bilaketa handia".
Juan Pablo Huércanos kritikariak ezin hobeto definitzen du artista horren lana, izpirituaren natura hila dela iritzita.
"Bilaketa horrek, adierazpen-arintasuna baieztatzen du, elementu piktoriko isilen erabilera, adierazkorraren paradigma gisa funtsezkoaren jazarpena eta elementu narratibo, deskriptibo edo errealitatetik hartutako edozein elementuren urruntzea, Bikondoaren pintura ezerezaren ertzean kokatzen du etengabe. Arnasketa ikusezinak ezkutatzeko gai diren forma batzuen forman bakarrik eusten da. Zelatan daude, zain. Forma arketipikoak, artifiziorik gabeak. Izpirituaren natura hilak".
Bere absentzia luzeari dagokionez, hamazazpi urtez, artearen mundutik at, eta surrealismo magikoko bere obraren % 50 baino gehiago suntsitu ondoren, Rafael Zulaikak, San Telmo Museoko zuzendariak, 1994-2003 aldian, ederki ulertzen du:
"Bikondoa pertsona askea bezain ausarta da, eta bere garaian gelditzea eta galdetzea erabaki zuen, funtsezkoaz, bizitzaz, guztiaren zentzuaz galdetzea. Errazena margotzen jarraitzea, inertziari men egitea eta dagoeneko irmoa eta aitortua den ibilbide artistiko baten itxaropenei erantzutea zenean, aukera beste bat zen, barne-aurkikuntzaren bidaia hastea, non garrantzitsuena ez den helmuga, ezta emaitzak ere, baizik eta bide horretan ikasten dena".
Berrabiaraztea oso astiro egiten du, milaka emanaldi eginez, kafeetako paperezko ezpainzapietan, arroz-paperetan, tinta txinatar lodia erabiliz, testura eta esperientzia berrien bila. Artearen mundura itzultzeko unea da, esentziaren bila doan pertsona berritua izanik.
1963. urteaz geroztik, erakusketa ugari egin ditu, eta garrantzitsuenak aipatuko ditugu. 1979an Gipuzkoako Artisten Erakusketa Kolektiboan parte hartu zuen Wiesbadenen, 1980an Manuel Isasa eta Jose Mª Ortizekin batera erakusketa jarri zuen herrian. Bakarkako erakusketa bat egin zuen 1981ean San Telmo Museoan, bere obra osoaren erakusketa antologikoa egin zuen 1984an Donostiako Aurrezki Kutxa Munizipalean, 1986an beste bat egin zuen Iruñeko Ziudadelako Mistoen Pabiloian, 1998an beste erakusketa garrantzitsu bat egin zuen Donostiako Kutxa Erakusketa Aretoan, 1999an beste bat aurkeztu zuen Nafarroako Sorkuntza Zentro Europarrean.
Bere lana San Telmo Museoan, Kutxa Fundazioan, Gipuzkoako Foru Aldundian, Wiesbadengo Udalean eta Mexiko Berriko, Donostiako eta Iruñeko hainbat bildumatan dago.
2005eko martxoan Aita Gurearen ikuspegi piktorikoa erakutsi zuen Donostiako Elizbarrutiko Museoan, Miguel Chavarria idazle nikaraguarraren En voz baja liburua ilustratu zuten margolanak erakutsiz. Bikondoak 2004an egin zituen tamaina handiko hamalau lanek osatzen dute erakusketa.